宋画流行与学术展望

来源：雅昌艺术网专稿作者：刘九洲

    宋画算得上整个世界艺术品中的“高大上”，但这事一旦变成一个流行的玩意，我担心会耽误了宋画。宋画需要一个具备整体观念的学者，积年累月，方有可能大成。

    在美国过春节，比较清闲，但是屋外大雪，不能出门，只好在网上琢磨事。最近看到一些微信，都在谈宋画，似乎宋画有流行的趋势。最近如果不与人讨论一下宋画，似乎有点落伍，于是很多人看微信补宋画知识，期待不落伍。

    我当然高兴宋画流行，原因很简单，我不愿意自己关心的东西成为冷门，何况宋画也值得热切关注，不论从艺术角度还是从文化角度。

    一，宋画流行，外冷内热

    与国内宋画流行相对的，最近10年来，美国各大学东亚艺术史方向上，博士选择宋画作为课题的越来越少，2013年我在普林斯顿大学遇到一位博士，询问其感兴趣的领域，这个博士居然期期艾艾，似乎不方便说。我猜了一下，直接问，你是否对宋元感兴趣?此博士立即笑了，说“是的”。美国学术界已经远离宋画，到了如果谁真心喜欢宋元，都不敢于说出来的地步，担心被视为落伍，被视为异类。

    美国学界为何出现这个情况?2000年以来，一代熟悉宋画的学者退休，直接导致宋画的关注度下降，这是直接原因。另外一个原因，则是研究生如果以宋画为课题，显然面临困难，宋画容易出成果的环节，多已有论文，不容易出成果的环节，风险太大，并不适合作为博士选题。目前大多数美国、欧洲的东亚艺术研究生，他们的老师大多数有明代艺术研究的背景，他们则在以清代为主要范围。

    但是国内学者，没有这方面压力，因此有人说，会有一批研究生很快要以宋画为主要研究对象，这也是宋画流行带来可预见的成果。

    二，宋画研究积累的系统性问题

    我倒是愿意泼一点冷水，因为相对明清绘画，研究宋画有一般困难，也存在一些特殊难度。

    什么叫一般困难?就是任何学术领域都可能遇到的问题。特殊困难，则是只有在宋画领域内存在的问题。

    一般困难，我估算一下，大约有这么几个方面。

    第一，资料搜集困难。以往搜集资料太困难，宋画收藏非常分散，各博物馆又宝贝得很，很多学者直接说因为博物馆不让看原作，所以不研究了。其实这也是不得已的事情，因为宋画太珍贵，不可能多次打开。更大的问题在于宋画是一个狭小领域，收藏有宋画的博物馆，如果没有好的研究人员，自己都搞不清库藏。而宋画总量大约有1200件，分散在世界各地，以往要搜集齐全，还真不容易，《宋画全集》出版之前，似乎没有一个学者大致做到了收集齐全图片。

    第二，宋画的研究方法，其实比较落后，没有足够的学科壁垒，而多是依赖文献方法。张珩等人开始提出了风格判断，提高了水平，但是也招来了很多新造的赝品。譬如说某些所谓的燕文贵风格绘画，还有最近林子奂《豳风图》的若干摹本，都是风格要素带来的问题。海外学者，依照青铜器的类型学，搞了一些排列方法，有点僵硬，也没有完全解决问题。服饰学、建筑学等元素，还经常做出正方向或者反方向的干扰，总之，这是一个研究方法没有稳定下来的学科。

    第三，学科壁垒不强，其他学科的学生，随便跑来学习，都很快成为专家。其实多是文献专家，而非艺术史专家。这与学科自身还不成熟有密切关系，而加强学科壁垒建设中，又有人把能够动笔写书法，画国画，作为一个壁垒，这就是越说越远。前门拒狼，后门走狗，对学科不利。

    第四，20世纪历史学的疑古思潮，导致整个行业的风气是怀疑，而不是建设。在怀疑过程中，逐渐采用超越学术范围的方法，来建立不必要的篱笆墙。学者们经常歪着脑袋，要直接证据。凡是没有直接证据，他们都怀疑，还引导大众加入怀疑队伍。900年古画流传到今天，确实有一些真迹没有足够的直接证据了，这是一个自然现象，整个历史学都不能起秦始皇于地下，询问他问题，那么，艺术史为啥要求直接、全面证据?这不是违反学术原则，是什么呢?

    以上所述，还是学科发展过程中，自然会遇到的问题。