我理解的狂草 王厚祥
《草诀百韵歌》里第一句就是“草圣最为难，龙蛇竞笔端”。这里的“草圣”指的就是狂草。狂草为什么难？因为写好狂草比写好其它书体向我们提出了更高的要求。 >法度严谨 这是写好狂草的基础。狂草取法不规范，写得再潇洒再绚丽都是没有意义的。常见很多展出的草书作品，第一眼感觉很好，气势雄壮，节奏鲜明，很有感染力，但近观细看，基本的草法都问题多多。草法是什么？就是汉字草书的书写方法，草法有问题，就等于字没有写对。 草书的严谨性还有一个重要内容是它的字法问题。对于草书来讲，草法是把字写对，字法是把字写美。如同人物摄影，高明的摄影师总是懂得找到每一个人最美的那个角度。字怎样才能写美，这是一个复杂的问题，因为它涉及艺术审美的方方面面。但具体到构字上，主要涉及这样几个方面： 一是字形，即字的形状。它包括两个内容：一个是外部造型。另一个是字的内部结构，笔画之间、构字部件之间的位置和大小关系。 二是字势，即一个字大的形势，怎样的角度放置，怎样的方向趋势。字势在行草书中表现尤为重要，字势因笔势而生，行草书的动感正是由这些流动的线和不断变化的形构成的。 三是字理。这又是一个比较复杂的问题。汉字构成有“六书”之说，来源于自然万象，人情事理，这是一个方面。还有关于民族审美取向的问题，即中华民族千百年来在文字上形成的共性的审美观念和书写习惯。第三个方面是点画和结构演变的延续性，一个字篆、隶、楷、行的形状与草书会有一定的关联，点画演变到草书时，也必然保留着其原始形态的不同，比如横向两个点简成了一个线条，一个横画也简成了一条线，这两条线不应该是一样的。 法度的另一点是笔法。笔法精熟才能实现表现上的高度准确，有了高度准确的表现才达到了线条的干净纯净，再看现代的作品，用笔随意，线质粗糙，其精美程度大打折扣。笔法精到是书法作品精到最基本和最直接的标志，笔法不精，再好的字形字法上也是粗头乱服。 >气韵生动 沈鹏先生常讲“进入狂草”。胡抗美老师第一次看到我的字鼓励我说，你的字是进入了草书的。两位老师讲的都是一个问题，即写草书要有草书的感觉。它与楷书的平和淡定和行书的悠游从容都是有着本质不同的。草书是激昂的、是潇洒的、是浪漫的。我把草书的感觉概括成两种状态： 一是奔腾状态。狂草也是一种奔腾状态。怎样才能奔腾？首先需要速度，需要较快的速度。这就解决了一个关于关于草书争论不休的话题，就是草书要不要快速书写的问题。草书特别是狂草一定要快速书写，没有快速就不能奔腾，不能奔腾何为草情草意，如何进入狂草？草书的灵魂是神采，没有快速书写，神采也势必暗淡。当然，狂草的快速也是有节制的，有节奏的。 其次奔腾需要昂扬的精神。奔腾是什么样的状态？它是生命最昂扬的状态。它反映的是生命最鲜活最积极向上的一面。这就是古人写字为什么那样讲究“五乖五合”，为什么狂草家多与酒结缘。狂草的创作与其它书体相比更需要一种状态，更需要书家有着强烈的创作欲望和热情。卷曲萎缩不是奔腾的马，低垂无力也不是舞动的线。狂草的气韵应该是昂扬的、壮阔的，结体应该是打开的、舒朗的、丰满的；狂草的线应该是舒展而富有弹性的。 另一种是感性状态。徐复观认为庄子的道代表了中国的艺术精神。而“庄子思想的出发点及其归宿点，是由老子想求得精神的安定，发展而为要求得到精神的自由解放，以建立精神自由的王国。”庄子把这种精神的自由解放以一个“游”字加以象征。狂草即是这种状态。平时的技法、理智已化为一种下意识，在狂草的创作过程中，作者已处于一种忘我、无我的状态，完全沉浸在一种自娱的艺术游戏之中，心中没有了法度规范，没有了形式内容，只有一种表现欲，和表现欲实现中的悠游的感觉。 >品格高尚 狂草之狂不是狂野，不是狂怪，不是狂妄，更不是疯狂。而是一种高层面的浪漫、潇洒、豪迈、雅逸。是一种心灵上的豁畅、思想上的通达。如果把狂草的学习创作也看做一种玩的话，那么他玩的就是一种高品位。作为高品位的艺术品，一个至关重要的规定性就是要脱俗。书法怎样脱俗？有两点必须做好： 首先要解决写什么字的问题。 学什么贴，写什么字直接关系一个书家作品的品味。学书之初老师就告诉我们起手要高，选哪个帖，临哪个帖，攻哪个帖，十年下来，其结果是不一样的。 此外，坚持写高品味的字，还有两点需要很好地把握：一是创新，我们不反对创新，但创新也要很好地把握，不然原来写晋唐经典提升的品味会很快丧失。在书法的学习中，对古人的东西没有很深入的研究，“旧”的不知，何谓之新？也许我们所谓的“新”，早已是古人玩剩下的把戏，甚至古人早已用实践证明了那是一个迷人的死胡同。二是个性。我们的风格个性可以因时代而不同，可以因个人性情好恶而各异，但这个共性的基础不能丢。 第二点要解决好作什么人的问题。 狂草书家要作一个什么样的人？高尚、脱俗应该成为我们终身奋斗的目标。什么思想写什么字。很多有经验的前辈告诉我们，做书家不能光写字，还要多读书。通过读书我们可以开阔思想，增长知识，提高认识水平。 还有增长见识，古人讲“读万卷书，行万里路。”读了万卷书，为什么还要行万里路呢？画家的成功讲究两点，一是临透了画谱，二是参透了自然。书家其实也是如此，特别是狂草书家，写的是大气象，大胸怀，表现的是无尽的变化，比的是四溢的才情。你可以没有走遍祖国的名山大川，但不可以缺少大自然的滋养。实验室里的婴儿做不了狂草的书家。狂草是多情的，同时又是丰富和深刻的。 第三点是养身心。 “魏晋风度”开始是针对人物来讲的。魏晋仕子非常注重举止风度和道德修养。晋人尚“清”，清高出尘。之后的书家也莫不如此，唐人高适曾有诗赠张旭“世上漫相识，此翁殊不然。 兴来书自圣，醉后语尤颠。 白发老闲事，青云在目前。 床头一壶酒，能更几回眠。”从中就生动地记叙了张旭不同俗响的风度和超凡的心境。