元朱文印

       印章的创作，大体而言，主要步骤依次是：确定文字内容——根据文字内容选定篆字——在既定的印面尺寸和印面形式内起稿——反复修改——定稿——上石刻制——修改——完成——加刻款识——钤印。选字起稿是很关键的一步，朱简《印章要论》尝云：“印先字，字先章；章则具意，字则具笔。刀法者，所以传笔法者也。”文字安排是否合理？空间分配是否有序？整体是否协调统一？这里就有很多讲究，比如，在元朱文印的印稿设计中，弧线的运用一定要适度，有时候使用过多反而会影响整体效果，此时就应考虑增加直线或平行线的比例。方圆关系和疏密关系也可适当弱化，过于明显则减损古意。但也不可一概而论，得根据具体文字的实际情况而定。至于修改，必须强调的是，落刀前得做到心中有数，即须明白何处修改、何处保留以及不同笔画的修改程度，以避免“过头”，否则便难以补救了。因元朱文这类印本身十分强调“精准”，故稍有偏差，印蜕上会很直观地显现出来。当然，随着水平与刀法熟练度的提高，我们建议尽量减少修改的次数与幅度，稳而准地完成线条，在保证线条质量的前提下进一步追求“精”、“气”、“神”的表现。
       有一点尤须强调：大多习印者将元朱文之线条及结构之工稳、匀整放于首要地位，忽略其刀感笔意。实不如此。自赵子昂、文彭、赵叔孺至陈巨来，皆元朱文大家，虽线质不尽相同，然绝非胜在工艺化的结字和线条，而在于刀锋凿刻间表达了创作者的情感和意味。作元朱文，线条结构之工稳匀整是为表，笔意刀感乃其实。
       但艺术创作这种东西，单纯的理论是永远无法替代实践的，大量的实践才是最基本最重要的，只有通过反复的实际操作，不断加强技法的运用能力，积累经验； 同时将临摹和创作结合起来—从临摹到创作，再带着创作中所遇到的问题回到临摹中去解决、回到古典作品中去寻找答案，如此反复循环，才能层层递进，逐步提高；再者，进一步加强书法修养（特别是小篆一系）和相关的文字学知识，同时结合印学史和印学理论的指引，才有可能真正地了解、参悟并掌握元朱文印创作的基本原理和专有规律，最后达到运用自如的程度。